本书是国内第一部以新闻视角梳理期刊发展与视觉演变，分析阐述期刊美术编辑理论与实践的图书。主体内容分为期刊美术编辑概论、期刊美术编辑的版面、期刊美术编辑的封面、期刊美术编辑的内页、期刊美术编辑的配图、期刊美术编辑的广告、期刊美术编辑的出版、案例鉴析等。

序言 满都拉著的《期刊美术编辑指导教程》一书正式出版，这是一件值得报刊领域界同仁祝贺的事。 这本书围绕期刊内容、封面创意、内页编排、图片选择、绘图插画、广告设计等期刊美术编辑的重要工作详细分拆论述，可谓是洋洋大观，堪称为期刊设计大全。 满都拉有多年美术编辑的工作实践经验，也一直坚持理论研究工作。他编辑出版过《美术编辑工作指南》、《美术编辑创意手册——100案例鉴析》等书，深受期刊文字编辑和美术编辑的喜爱。他提出了美术编辑学的概念，将美术编辑工作从实践层面升华到理论研究层面，在业界引起一定反响，丰富和发展了新闻学的基础理论。 大学期间，我主修新闻专业，也学习过报刊编辑学，步入工作岗位后，又一直在新闻战线奋斗，几乎大半生都在经营报刊，虽然算不上专家，但对这一行还是熟悉的，对美术编辑工作的重要性和美术编辑甘苦也是了解的。我为《期刊美术编辑指导教程》的出版发行由衷感到高兴，因为这本书不仅会对美术编辑界产生重要影响，对于整个新闻界来说，这本书的实用价值也是巨大的。 首先，《期刊美术编辑指导教程》的面世将推动中国各类期刊进一步提高美术编辑的水平和期刊的编排质量。不客气地说，现在出版的很多刊物粗制滥造，内容暂且不论，就看期刊的外在呈现形式，设计美观大方的刊物并不多。倘若各类期刊的美术编辑能对照《期刊美术编辑指导教程》所谈到的标准，着实来一番检讨，并下大气力去改正，那将有一大批期刊的外在表现形式大有改观，这在一定程度上，也将增加期刊本身的受欢迎度，提高期刊的传阅率和订阅率。 其次，无论是在传统报刊，还是在网络、手机等新媒体工作的美术编辑，其工作的原理是相通的，《期刊美术编辑指导教程》的出版除了对传统报刊美术编辑的工作起指导作用外，在新媒体领域工作的美术编辑阅读此书也将大有裨益。目前，新兴媒体的产生和发展风起云涌，势头迅猛。但是，目前不少新兴媒体领域内的业界翘楚还未深入研究美术编辑工作，呈现在新兴媒体上的阅读内容在外在表现形式上也略有不足，没有满足读者对阅读界面美观、舒适的需求。这一现状也促使新媒体领域的美术编辑、美术总监要多加学习，切实提高自身水平，如能把《期刊美术编辑指导教程》一书利用好，其前景不可限量。 最后，《期刊美术编辑指导教程》一书的出版，对于美术编辑们提出了更高的要求。我看到不少期刊美术编辑中佼佼者辈出，有很多人已经成为大画家、大书法家、著名的美术总监和设计师。但是美术编辑这个行业里也有许多人设计水平不高，缺乏创意，工作消极倦怠，没有责任感。我想，无论是传统报刊，还是新兴媒体的负责人，都应重视刊物、版面、页面的美术设计工作，因为这是一个媒体的“面子”，对于美术编辑不仅要从政治上严格要求，培养他们的事业心和责任感，还应在业务上加强培训，让他们不断提高业务水平，不断设计出更好的作品。 愿我们的期刊设计师、美容师满都拉们越走越好，创造出越来越多的新作、佳作来。 21世纪的中国期刊随着新闻商业化进程步入繁荣期，不断推出新产品的生产力与新闻的周期更新特性吻合。为适应信息社会加快的生活节奏，满足商品推广与新闻更新的要求，达到定期出版、印刷精美、装订成册的最佳视觉效果，期刊出版周期不断缩短，聚焦在以周为单位的出版形式上，更有新技术引入，推出新的数字出版形式。 2000年《中国新闻周刊》正式创刊，初为双周出版，2001年转为每周出版的全彩刊物，2002年《环球》改版为全彩半月刊，2004年《新世纪周刊》全彩印刷，2005年《中国经济周刊》全彩印刷，1981年创刊的《望》周刊于2006年全彩印刷，2010年《民生周刊》创刊即全彩印刷。与此同时，在传媒发达的美国，网络为期刊的发展提供了更多的方向，2011年美国《Newsweek》（新闻周刊）终止了印刷版的发行，转向电子出版。时至今日，期刊从纸版印刷延伸到网络数据，形成印刷版、电子版、电子期刊（手机刊）等阅读形式。 美术编辑强化了期刊深度阅读、定期更新、成册出版的特点，具有艺术、技术、编辑三重属性。资料显示，期刊的产生来自科学家交流研究成果的需要，1665年法国创办的《学者杂志》被认为是世界第一本期刊，中文第一本期刊《吴医汇讲》则由清代名医唐大烈1792年在雕版业发达、讲学风兴盛的苏州创办。期刊作为当时的新形式，定期出版，弥补了私人信件与图书出版在信息分享、出版周期上的不足，装订成册的形式与栏目分类使一段时间的信息能深度解释并长期阅读保存。18世纪，随着印刷机械化的批量生产，学者刊物而生的期刊转变为大众出版物，成为思想传播与社会变迁的舆论引导，19世纪至20世纪商品繁荣，应对销售理念的推广，企业的诚信结合期刊的公信力使企业形象、营销理念、产品样式等以广告的形式在期刊上发布使期刊从中获利，提升了期刊视觉品质并扩大了发行。 美术编辑根据编辑思想和经营发行的需求，塑造了期刊的精品视觉：栏目划分将庞杂的信息分类，便于条理化与连续快速地更新；版面的容量适应深度解释的信息量，形成具有翻阅感的连贯视觉风格；特殊纸张的应用、印刷工艺精良、定期出版，为刊登广告创造了条件；内文的编排、图片的编辑、图表的应用、插画的绘制、色彩的搭配、广告的设计等表现多元化的美术编辑思维，体现期刊文化内涵与行业特征；封面创意提升了期刊的时尚品位，突出了编辑重点，形成主题鲜明的视觉效果。 技术变革推动了期刊美术编辑的传承与创新。在期刊视觉演变中，美术编辑一直针对读者的阅读习惯与审美需求，围绕视觉规律，应用科学技术，根据出版形式，以美术技法表现期刊的编辑思想。当印刷工艺发展出可以还原图画细节的石印技术时，画刊产生了；当摄影术发明后，期刊的视觉元素丰富了；当印刷机与照排技术突破框线限制，从严格遵守直线、版面分隔的古典版面，转变为可以自由编排的版面；当网络技术带来了音视频、动画的新视觉元素，多尺寸电子屏的新版面形式，双向互动的视觉效果，期刊的版面从静态向动态延伸。 期刊诞生之初以纸张为载体，以印刷为出版形式。美术编辑以选用不同类型的纸张与印刷工艺体现期刊品质，以开本的设置确定期刊阅读的版面尺寸，以科学的页数确定每期的信息量与选择不同装订形式适应出版发行周期。研究以纸张为载体的期刊美术编辑，对迎接新技术，应对阅读新形式，突出期刊编辑出版特点，具有传承与创新的意义。本书梳理期刊发展历程与视觉趋势，分析阐述期刊美术编辑规范与应用，选择人民日报《中国经济周刊》“5·12汶川特大地震三周年”特刊为案例，解剖期刊美术编辑步骤，供从业者、未来从业者与相关院校的师生学习参考。

第1章　期刊美术编辑概论 1.1 期刊概述 1.1.1 期刊定义 1.1.2 期刊发展 1.1.3 期刊视觉 1.1.4 美编职能 1.2 期刊特征 1.2.1 文化特征 1.2.2 艺术特征 1.2.3 新闻特征 1.2.4 商业特征 1.3 中文期刊美术编辑 1.3.1 中文构成 1.3.2 中文阅读 1.3.3 中华形象 1.3.4 中文期刊 第2章　期刊美术编辑的版面 2.1 版面元素 2.1.1 文字元素 2.1.2 图像元素 2.1.3 数据元素 2.1.4 色彩元素 2.2 版面结构 2.2.1 版面组成 2.2.2 版心设置 2.2.3 分栏规划 2.2.4 栏头设计 2.3 版面设计 2.3.1 版式编排 2.3.2 版面重点 2.3.3 版面平衡 2.3.4 动态版面 第3章　期刊美术编辑的封面 3.1 刊头设计 3.1.1 识别应用 3.1.2 刊头组合 3.1.3 刊头字体 3.1.4 刊头色彩 3.2 封面设计 3.2.1 区域划分 3.2.2 格局设置 3.2.3 设计思路 3.2.4 封面色彩 3.3 封面创意 3.3.1 人物创意 3.3.2 数据创意 3.3.3 思想创意 3.3.4 事件创意 第4章　期刊美术编辑的内页 4.1 内页编排 4.1.1 排式编排 4.1.2 标题编排 4.1.3 图文编排 4.1.4 图饰编排 4.2 栏目设计 4.2.1 目录版权 4.2.2 资讯评论 4.2.3 封面报道 4.2.4 常规栏目 4.3 视觉统一 4.3.1 线条贯穿 4.3.2 色彩贯穿 4.3.3 图形贯穿 4.3.4 视觉节奏 第5章　期刊美术编辑的配图 5.1 图片拍摄 5.1.1 摄影标准 5.1.2 新闻摄影 5.1.3 专题摄影 5.1.4 资料摄影 5.2 图片编辑 5.2.1 图片选择 5.2.2 图片处理 5.2.3 配图技巧 5.2.4 图片报道 5.3 插图绘制 5.3.1 插图类型 5.3.2 创意漫画 5.3.3 绘制照片 5.3.4 插图工具 第6章　期刊美术编辑的广告 6.1 广告编排 6.1.1 广告语 6.1.2 广告片 6.1.3 广告色 6.1.4 广告位 6.2 广告类型 6.2.1 品牌广告 6.2.2 公益广告 6.2.3 发行广告 6.2.4 展示广告 6.3 宣传设计 6.3.1 广告刊例 6.3.2 名片编排 6.3.3 信封信纸 6.3.4 纪念物品 第7章　期刊美术编辑的制版 7.1 流程与技术 7.1.1 出版流程 7.1.2 版位图样 7.1.3 硬件软件 7.1.4 网络显示 7.2 制版印刷 7.2.1 纸张选择 7.2.2 开本设置 7.2.3 印刷方式 7.2.4 装订应用 7.3 其他出版 7.3.1 期刊网站 7.3.2 电子期刊 7.3.3 增刊附刊 7.3.4 期刊图书 第8章　案例鉴析 《中国经济周刊》“512汶川特大地震三周年”特刊