本书主要介绍了冥想空间的设计，包括冥想空间的功能和设计原则，并且选取了很多典型的冥想空间的设计实例，包括日本的茶道室、简单的小教堂、艺术家或作家工作的工作室。其中既有临时性的设计，也有永久性的设计，书中用照片和文字详细说明了冥想空间设计的特点。     读者对象：建筑师、设计师、艺术家，对冥想空间感兴趣的非专业人士。

德国存在主义哲学家马丁海德格尔曾说，我们要时时学着如何安居，这就意味着我们应该明白自然与个体之间的关系。在其影响深远的论文《筑居思》中，他强调，筑造提供场所，而场所设置空间。“思想在本身意义上就是一种筑造，只不过它是归属于栖居。”海德格尔说的是筑造房屋，而构建空间也是如此。建造专门为了进行思考的房间更是如此，尤其是那些用来沉思、冥想和神游的空间。 将这本书命名为《冥想空间》，我是想扩展“冥想”的概念。最核心的是正式的冥想，大部分人会把它和禅宗联系起来，可是当我们翻阅冥想的历史，便会发现它不仅仅局限于佛教范畴。在西方宗教中，冥想常常与神秘主义联系在一起；在伊斯兰教中，在苏菲派的舞蹈中，我们也可以看到冥想的踪迹。就算是完全不考虑与宗教的关联，人们也常常在片刻宁静的深思里获得力量，用他们能想到的方式以求心平气和，向世界敞开心灵。 一个极其重要的方法便是创造适宜的条件，尤其是空间。一位禅宗大师曾推荐人们在喧闹的桥上冥想，但是只有大师才能“心远地自偏”，一般人需要一个安静的场所，而且需要“孤独”，如德国诗人里尔克所说，一种“盛大的孤独”。为了创造这种条件，我们必须搭建围墙来创造封闭的空间，不论是用木材、石块、纸，还是我们的臆想。这些空间也成为内外辩证法的实验地。正如我们所见，这样的探索有多种形式。有时候，我们封闭空间来驱散关于外部的认知和记忆。法国哲学家庄依波利特曾说，这是“人和外界的疏离与敌意”。一些其他的冥想空间在内外界限的模糊性上故弄玄虚，在某一些方面让周围事物进入其中，在其他方面却保持距离。 这些空间通常封闭狭小，因此高度私人化。在他的书《诗意的空间》中，法国哲学家加斯东巴什拉认为房间是“积聚亲密感、酝酿白日梦的中心”。在这些空间里，灵魂的重量便会突显出来。 由于种种原因，日本文化体现着构建冥想空间的理想和传统，甚于我能想到的任何其他文化。这些传统大多源自于禅宗，有些直接来源于冥想修习，有些则是“茶室”的演变。P7茶道是禅宗的分支，它给我们提供了令人震惊的空间。作为一种文化、一种惯例，我们不能轻易定义茶道，即便是日本人也不可以。冈仓天心于1906年用英文写成《茶之书》，这是论述茶道的经典专著。他称茶道为“从肮脏的日常繁琐中脱颖而出，建立审美之上的狂热。……它其实是一种对缺陷美的崇拜，是对无奈生活的温柔挑衅，试图从其中创造无限可能。”这一说法普遍流行，它或许并未让我们对这一怪异又雅致的文化有进一步的了解，这也并不是本书的意旨，但茶室（Chanoyu）之所以重要是因为它是专为茶道而设立。其实并没有理想的英译对应名称，我们通常称之为“茶道室”或者“茶室”。第一种译法太过拘泥于形式，而第二种译法却不足暗示它的深意，像是指某种高级的咖啡馆。无论如何，这功用单一的小房间可以使主客一道参悟“生活的艺术”。用冈仓天心的话说，“没有任何颜色可以破坏房间的格调，没有任何声音可以扰乱事物的韵律，没有任何姿势可以冲撞房间的和谐安宁，没有任何言语可以摧毁氛围的协调一致。一切行动都是简单自然。”此外，茶室作为私人专用场所，体现了建筑者和使用者的性格气质，也吸引了现代设计师和建筑师。本书收录的新型设计都极具个性，甚至有些不合常规，它们当中很多都是专为非常私人化的冥想而设计的。 任何形式的冥想都是高度私人化的，从很多方面看来，这本书也只是个人的探索。设计和建造这样的空间都没有普遍的准则，也没有固定的规范。由于强调个性，冥想空间本没有什么特定的分类，但在本书中为了突显各部分的主题，我将冥想空间分为四种。第一种空间精密简洁，为净化心灵提供理想的环境；第二种空间异乎寻常，改变了人们习以为常的周遭环境；第三种空间随性地或者刻意地帮助人们集中注意力；第四种空间通过场所、与环境的融合、记忆以及几何形状汲取自然能量。 最后有一个小小的警示。本书中所有的现代禅意空间都是艺术家、设计师、建筑师及个体天马行空的想象力的结晶。他们共同的目标是改变人的认知和想法，当然，这是空间本身和置身其中的人互动的结果。你所看到的也许并不如那些设计者、建筑师和其他使用者所见。

目录 带你走进冥想世界　 6　　 简洁主义　 8　　　　　　　　 转移视角　　 74　　　　　　　 集中注意　 126　　　　　　　　 自然能量 　172　　　　　　　　 诗意地栖居（译后记） 239