无论技能水平、选择的媒介、个人风格、题材和志向如何，理解基本的艺术理论都是至关重要的。本书组织了更多来自素描和绘画领域的专家来诠释这些艺术理论概念。虽然艺术的理论和基础从未改变，但总能找到新的方法来解读它们是什么，并在行动中表现它们。在书中还详细解释了从2D图形到3D模型的塑造过程，全面解析透视图和深度，通过更新的、有洞察力的图表和图像一起讨论，结合相应的工具相，让绘画者在身临其境的场景中体验创作。无论是有经验的CG艺术家，还是新手，通过本书都能得到启发。

欢迎来到 3dtotal Publishing 的 《艺术基础 (第二 版)》。 无论你的技术水平、 所选媒介、 个人风格、 主 题与意愿如何，理解通用的艺术理论是成功的关键。我 们考虑到这个问题，因而召集了更多素描和彩绘领域的 专家来演示这些概念。虽然艺术理论和基础从未改变， 但总有新的方法来理解艺术的本质，并在实践中对其进 行表现。 我们要从最基础的主题——光开始，没有光根本无 法创造艺术。学习如何对光进行深刻理解，使你能够区 分形状，创造一种特殊的情感，并增强构图意识，甚至 影响观察者的情感。 当然， 接下来是关于色彩的话题。 本版本已对示 意图进行大规模更新， 使绘画初学者有机会以一种易 于理解的和直观的方式研究该话题。 进阶画者也将会 发现很多值得借鉴的东西， 这将归功于对新艺术作品 案例的详细研究。 构图背后的理论涉及科学， 其中包括数学、 物理 学，甚至生物学。现在，本书加入了许多巧妙且带有注 释的叠加层，它们不仅能够证明这些规则如何在你的作 品中发挥作用， 还能够证明这些规则如何增强艺术直 觉，从而获得令人印象深刻的效果。 同时， 不同技能水平的艺术家们都在努力从二维 画布中表达出三维世界。 能够帮助实现这个过程的工 具是透视与深度， 这两者都将与已更新且具有深刻见 解的示意图与图像一并讨论。 如果与本书中的其他工 具结合使用，就能很好地表现出身临其境的场景。 无论你的艺术风格是否精致、风格化甚至概念化， 对解剖学的透彻理解都将为你提供良好的服务。新的艺 术作品，包括用于绘制头部与面部的平面化模型，都将 为本书加入更多的实用信息，能使你更自信地处理人体 绘画问题。 无论是从头到尾地按顺序阅读， 还是在需要时寻求 建议， 将基础知识与自己的创造力相结合， 会使你的艺 术修养不断提高，并给人留下深刻印象。 玛丽莎·刘易斯 3dtotal 出版社编辑

引言 6 光与影 9 肖恩·莱、吉勒尔·贝洛伊 艺术史:时间之光 10 光的语言 16 照亮形状 38 色彩 53 肖恩·莱、吉勒尔·贝洛伊 艺术史:色彩入门 54 色相、饱和度和明度 56 色彩和谐 62 结合光与色彩 70 构图 91 安德烈·里亚博维奇夫、戴夫·桑蒂拉尼斯 构图工具 92 构图手段 100 强化构图 114 设计构图 124 你的主观看法 125 透视与深度 133 罗伯托·卡斯特罗、戴夫·桑蒂拉尼斯 艺术史:透视学的过去 134 透视 136 深度 156 解剖 175 马特·史密斯、马里奥·安格尔、 西尔维娅·邦巴、丽塔·福斯特 头部 176 表情 192 躯干 206 臂部 220 手部 234 腿部 240 脚部 250 术语汇编 276 编著者 278