本书结合高职高专设计专业教学大纲、计划的规范要求，遵循艺术设计的基本规律，坚持理论与实践相结合、目前与将来相结合、专业基础训练与岗位设计相结合的原则，具有艺术设计各类专业的公共性并有侧重点。该书还融艺术、技术、观念、探索于一体，寓理论于图、像解析之中，具有结构完整新颖、内容丰富翔实、系统性示范性强、适用面广等特点。 

     近年同类“设计构成”教材不少，许多家出版社都有《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三本书出版，但从高职高专的学制、学时要求出发，大多只开一门《设计构成》课，一门课程不适宜同时采用三本书。其次，这类教材与高职高专教学的实际需求有些脱节，专业面尖、狭，而且技能训练的信息量不够充分。另外，大部分教材繁杂重复，比如“点、线、面”作为 “三大构成”基本造型的共同要素，许多内容在三本书中不断反复讲述。为此，作者结合教学经验，按照构成的方向，突出了技能训练，并从高职高专学制短、课程学时整合的要求出发，有目的地编写了这本《设计构成》教材。

设计构成，是德国包豪斯现代设计基础课体系中的重要内容，20世纪80 年代引入我国，作为艺术院校主要的艺术设计基础学科。20多年来，已形成较为完整的教学体系。设计构成是现代艺术设计造型、创意的基础，它主要阐述了设计形式的规律与法则，将感性的设计因素与理性的设计思维结合起来，是所有学习、研究和参与设计行业的设计成员必须掌握的一门基础学科。我们编写的这本教材，突出了高职高专技能教学的特点，具有培养综合性应用型人才的积极作用。 

      构成，是创造平面与立体形态的方法，研究如何创造形象、形与形的组合以及形象的排列与组织规律。可以进一步理解为：它是视觉造型要素的提取与重组。人们对世界的认知是建立在对周围事物的观察、分析、整理、理解、记忆等一系列活动中的，往往通过比较，选择利于情感宣泄的事物来倾注更为详尽的认知——这就是一种提取。而重组是更具创造性的思维活动，它常常经历这样的过程：首先是模仿，其次是拆解，最后是重构。“模仿”是对客观事物、经验的汲取，并引发新的思路；“拆解”是对既有事物形式的不满足及体现再创造；“重构”是对新空间的探索，以创造作为艺术设计的心理目标。在学习与研究中，三者是不可分割的整体。设计中的构成不是头脑里固有的，它从思维方法到表现技能都以自然及社会生活为依据，只是在这个创造过程中更强调主观意志，也更强调设计对人类的影响与价值。我们进行设计构成学习与训练的最终目标，就是要利用各种可能的条件，创造新的设计形式。 

      本书结合高职高专设计专业教学大纲、计划的规范要求，遵循艺术设计的基本规律，坚持理论与实践相结合、目前与将来相结合、专业基础训练与岗位设计相结合的原则，具有艺术设计各类专业的公共性并有侧重点。该书还融艺术、技术、观念、探索于一体，寓理论于图、像解析之中，具有结构完整新颖、内容丰富翔实、系统性示范性强、适用面广等特点。 

      近年同类“设计构成”教材不少，许多家出版社都有《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三本书出版，但从高职高专的学制、学时要求出发，大多只开一门《设计构成》课，一门课程不适宜同时采用三本书。其次，这类教材与高职高专教学的实际需求有些脱节，专业面尖、狭，而且技能训练的信息量不够充分。另外，大部分教材繁杂重复，比如“点、线、面”作为 

      “三大构成”基本造型的共同要素，许多内容在三本书中不断反复讲述。为此，作者结合教学经验，按照构成的方向，削减了三个构成之间的冗长、重 

      设 计 构 成，突出了技能训练，并从高职高专学制短、课程学时整合的要求出发，有目的地编写了这本《设计构成》教材。 

      本书共分4章，突出了设计专业方向与高等职业教育的特色，着重对学生设计构成的表现能力和创造性思维能力进行培养。设计构成的基础理论以及表现技能，是各艺术设计专业学生学习设计的重要基础手段和必修课程。随着商业设计、艺术设计、计算机辅助设计专业的发展，设计构成的作用日益明显，在加强学生设计专业化、艺术设计技能“可持续发展”等方面，就显得格外重要。 

      在本书编写中，席跃良教授负责全书的主编及策划工作，具体编撰了第 

      2章，并负责全书的图文编排、修改、统稿工作；系主任张来源副教授负责本书第1章的编撰及审校 ；黄舒立老师负责本书第3章的编撰、校稿工作 

      ；李珠志老师负责本书第4章的编撰、校稿工作。在本书编写中，得到广州市番禺职业技术学院党委书记、院长焦兆平教授的审阅与扶持，得到学院有关部门给予的关心及帮助。另外，陈艺锋、余梓权、邓瑾、陈钰华、彭咏梅、李燕群、黄志修、吴秋帛、江丽嘉、杨昌林、叶伯权、冯源花、李波、唐延飘、欧阳冰伦、陈小杰、蔡庆友、王婷婷、罗绮雯、巫捷绵、王顺英、陈娜、张淮彬、邹欢、陈欣誉、张清雯、许泓斌、余小枫、翁烨成、龚洁华、谢文儿、李文婷、邱梦娜、谢尚清、欧伯和等编写了部分内容并提供了部分图片，其他老师、同学也给予了大量帮助，在此一并表示深深地谢意！  

      第1章 设计构成概论 1 

      1.1 设计构成概述 1 

      1.1.1 设计构成的含义 1 

      1.1.2 设计构成的范畴与形式 2 

      　 

      1.2 设计构成的形成及其发展 5 

      1.2.1 设计构成的产生与包豪斯 5 

      1.2.2 设计构成的发展 7 

      　　 

      1.3 构成教学的目的与方法要求 7 

      1.3.1 构成教学的目的 7 

      1.3.2 构成的教学方法 8 

      1.3.3 学习构成的工具、材料要求 10 

      2.1 平面构成的性质与特点概述 13 

      2.2 认识形象 13 

      2.2.1 “形”的概念 13 

      2.2.2 形象的组成元素 20 

      2.3 形象造型要素：点、线、面 22 

      2.3.1 点 22 

      2.3.2 线 28 

      2.3.3 面 35 

      2.4 平面构成的均衡与秩序 42 

      2.4.1 对称与均衡 42 

      2.4.2 秩序感与视觉心理 46 

      2.5 骨格与基本形 48 

      2.5.1 骨格 48 

      2.5.2 基本形 50 

      2.6 规律性构成的表现形式 54 

      13 

      目 录 

      第2章 平面构成 

      设 设计构成 

      计 

      构 

      2.6.1 重复构成 54 

      2.6.2 近似构成 59 

      2.6.3 渐变构成 60 

      2.6.4 发射构成 67 

      2.7 泛规律构成的表现形式 72 

      2.7.1 特异构成 72 

      2.7.2 对比构成 75 

      2.7.3 密集构成 80 

      2.7.4 肌理构成 86 

      2.8 平面空间的表达 92 

      2.8.1 平面空间的基本表现形式 92 

      2.8.2 矛盾空间 95 

      2.8.3 空间表现在设计中的应用 96 

      3.1 色彩构成基本原理 99 

      3.1.1 光与色 99 

      3.1.2 色彩的形成 100 

      3.1.3 色彩的性质 101 

      3.1.4 无彩色系与有彩色系 103 

      3.2 色彩的应用规律 104 

      3.2.1 色彩的表达与体系 104 

      3.2.2 色彩的混合法则 106 

      3.2.3 色彩的对比 108 

      3.2.4 色彩的调和 113 

      3.3 色彩的联觉与心理 117 

      3.3.1 色彩的知觉和空间 117 

      3.3.2 色彩的感觉与联想 119 

      3.3.3 色彩的想象与象征 123 

      3.3.4 色彩的表情作用 124 

      3.4 色彩构成的表现形式 126 

      3.4.1 色彩的透叠构成 126 

      3.4.2 色彩的推移构成 129 

      3.4.3 色彩的空间混合构成 133 

      3.4.4 色彩的面积调和构成 135 

      99 

      成 

      第3章 色彩构成 

       

      SHEJI GOUCHENG 

      设计构成 设 

      计 

      构 

      成 

      161 第4章 立体构成 

       

      3.4.5 色彩的情感构成 136 

      3.4.6 色彩的自然肌理构成 137 

      3.4.7 色彩的想象构成 138 

      3.5 色彩构成与艺术设计 139 

      3.5.1 色彩的采集与重构 139 

      3.5.2 色彩构成在专业设计中的应用 145 

      4.1 立体构成的表现形式 161 

      4.1.1 平面的本质含义 163 

      4.1.2 立体的本质与构想 164 

      4.1.3 形式与点、线、面、块 168 

      4.1.4 立体构成的形式法则 174 

      4.2 立体构成的形、力表现基础 180 

      4.2.1 质量、空间与肌理 180 

      4.2.2 材料及其加工工具 188 

      4.2.3 立体构成的制作与加工工艺 190 

      4.3 立体构成的表现制作训练 194 

      4.3.1 半立体的抽象、具象表现 194 

      4.3.2 线材的排列与构成表现 201 

      4.3.3 面材的插接与粘贴构成表现 203 

      4.3.4 块体的切割与积聚构成表现 204 

      4.4 立体构成与艺术设计 206 

      4.4.1 立体构成在视觉设计中的应用 206 

      4.4.2 立体构成在环境设计中的应用 214 

      4.4.3 立体构成在产品设计中的应用 227 

      参考文献 233 

      161 

      目 录