本书从素描的起源、发展开始讲述，主要围绕素描在绘画和设计中的基本功训练技术进行讲解。本书共10章，前一部分围绕绘画素描，对绘画的一些概念、观点进行了必要的阐述，并从静物、人像、人体等方面全面展开讲解；后一部分结合设计艺术对结构素描、写实表达和创意表达进行了系统的解说，最后展示了一些优秀的中外绘画大师和教师的优秀素描作品，可以起到欣赏和示范临摹的作用。本书从素描的工具上下功夫，从基础训练入手，让学生充分掌握素描这一造型语言，从而在绘画与设计工作中做到游刃有余。

本书可以作为高等职业院校艺术设计相关的基础教材，也可以作为本科美术专业的绘画基础教材，同时也是美术初学者和爱好者学习绘画的工具书。

伴随着经济的迅速发展，设计行业成为了实用美术的重点。从20 世纪90 年代中后期开始，为适应经济发展对设计人才的需求，全国大部分大中专院校相继开设了设计专业，所以设计专业的教学一方面借鉴了国外经验，另一方面结合了中国的实际情况，即许多设计专业教师是由绘画教师转行而来的。这无疑说明一个问题，坚实的基础是艺术设计发展的必要条件。

经历过几年设计人才青黄不接的状况后，一批批设计新人开始成长起来。设计需要新的元素，需要符合潮流的节拍，这也正吻合了年轻人的特点，年轻人喜欢尝试，敢于创新，能接受一切新生事物，从而使活泼炫目的时尚元素不断融合到设计中来。随之在设计领域开始出现重视设计理念而轻技术的趋势，不少教师和学生对基础的素描和色彩的作用心存疑虑，认为这些基础课与设计无多大瓜葛，甚至建议砍去这样的课程，这种断源的做法很快使设计业中显示出后劲的不足，学生的手头表达能力急剧下降，无法运用画笔在短时间内手绘草图并与客户沟通，可以说这是国内设计业在学习国外设计的过程中的一种急功近利的表现，他们只看到国外设计大师新异奇巧的设计风格和思路，忽略了他们扎实的基本功。

设计与绘画的关系在现代社会不是水火不容的，绘画能力是设计的基础，而广泛意义上的设计也给绘画一定的指导，使绘画中也存在设计的元

素。设计需要利用绘画作为一个表达工具，也需要感受一些绘画的审美气息，从而提升设计的品格。当然，设计还需要更多其他知识的灌输，从而有资源可借鉴，这样才能迸发灵感。

绘画和设计在任何阶段都离不开基本功的支撑作用，素描是绘画和设计中重要的基础。在绘画中，艺术美的展现需要通过具体物象进行，即便是抽象作品，仍然脱离不开绘画中的构图、色彩、虚实、空间等关系的运用，而在设计中设计理念的得以实现，也要依赖于绘画。虽然在设计中很多情况下会运用计算机技术实现方案，但是造型能力的掌握和作用是不能被忽视的。

素描是绘画的基础，也是一门独立的绘画艺术门类。本书对素描基础知识及技能进行了比较详细的介绍，一方面是为提升学生的审美意识，另一方面是为了培养学生具备从素描技能转换为独立艺术创新的能力，从而开阔学生的视野。书中对素描的起源和流派发展做了适当的介绍，并列举了许多优秀的素描经典作品供大家学习借鉴。

国内已经出版了很多素描书籍，但每本书的受众各有所侧重。本书紧

抓基础的夯实，不在广度上做文章，对高职高专学生大多基础较弱的现实情

况有一定的实际指导意义。

本书几位作者都是在高校第一线从事美术教育多年的教师，有着良好

的绘画能力，掌握了教学一线的反馈信息，明白教与学中的主次轻重。其中，

朱平负责静物素描部分的编写工作，邬胜利负责人像部分的编写工作，丁峰

负责设计素描部分的编写工作，江严冰负责其余部分的编写，并负责全书的

统稿工作。另外，陈阳、杨雪、冯宁、陈晓铭、周迅、俞雷、张晓霖、张小宇、

李翠莲、李文斌、宋利军等也参加了部分内容的编写及校对工作。

教材编写中得到艺术学院领导的关心支持，在此表示感谢，同时对文中所列参考书的作者表示敬意，对提供图片资料的学生表示感谢！

编.者

2009年6月

1

1.1　素描的基本概念.......................... 1

1.2　素描的发展.............................. 1

1.3　学习素描的意义.......................... 8

1.4　素描学习的注意点........................ 8

1.4.1　观察方法....................... 8

1.4.2　方与圆的关系................... 9

1.4.3　速写与素描.................... 10

1.4.4　主观与客观.................... 11

1.4.5　理性与感性....................11小结........................................12思考与练习题................................12

13

2.1　明暗表现手法及艺术特色................. 13

2.2　线的表现手法及艺术特色................. 15

2.3　线与明暗结合的表现手法及艺术特色.......16小结........................................17思考与练习题................................17

19

3.1　物体的明暗............................. 19

3.1.1　光............................ 19

3.1.2　色阶.......................... 20

3.2　物体的结构............................. 21

3.2.1　物体轮廓...................... 21

3.2.2　结构的意义及在素描中的重要性...................... 22 

3.3　物体的质感............................. 22

3.3.1　质感的概念.................... 22

3.3.2　质感的表现手法................ 22

3.4　物体的空间............................. 22

素描

3.4.1　形体透视...................... 22

3.4.2　虚实对比...................... 23

3.5　几何形与面............................. 23

3.5.1　几何形的重要性................ 23

3.5.2　几何体的变化.................. 25

3.5.3　面与空间...................... 25

小结........................................25思考与练习题................................25

27

SUMIAO

4.1　笔..................................... 27

4.1.1　铅笔.......................... 27

4.1.2　木炭条........................ 28

4.1.3　炭精条/炭铅笔.................28

4.1.4　钢笔.......................... 29

4.1.5　水彩/水墨.....................29

4.1.6　粉笔.......................... 29

4.1.7　油画.......................... 29

4.2　纸张................................... 29

4.3　辅助工具............................... 30

4.3.1　擦纸笔........................ 30

4.3.2　橡皮..........................30小结........................................30思考与练习题................................30

31 

5.1　静物的摆布............................. 32

5.1.1　静物主题的确定................ 32

5.1.2　构图.......................... 33

5.1.3　静物的色度搭配................ 33

5.2　明暗画法............................... 34

5.2.1　形体透视...................... 34

5.2.2　虚实的关系.................... 35

5.2.3　光影的处理.................... 35

5.2.4　质感的表现.................... 35

5.2.5　示范作品...................... 36

5.2.6　学生作业...................... 37

素描

小结........................................37思考与练习题................................37

39

6.1　石膏像写生的目的与任务................. 39

6.2　石膏像写生中光的布置................... 40

6.3　石膏像写生的方法步骤................... 41

6.3.1　经营位置...................... 41

6.3.2　艺术明暗的表现................ 41

6.3.3　深入塑造，全方位关照.......... 42

6.3.4　整理调整阶段.................. 42

6.3.5　石膏像范例.................... 43

6.3.6　学生作品......................48小结........................................56思考与练习题................................56

57

7.1　头像素描............................... 57

7.1.1　头像解剖知识.................. 57

7.1.2　头像的基本体面关系............ 62

7.1.3　头像写生步骤.................. 64

7.1.4　头像范例...................... 67

7.1.5　学生作品...................... 74

7.2　半身像素描............................. 80

7.2.1　半身人像的写生要点............ 80

7.2.2　半身人像解剖知识与体块关系.......................... 82 

7.2.3　手的结构造型规律.............. 85

7.2.4　衣纹的画法.................... 87

7.2.5　半身人像写生步骤.............. 87

7.2.6　半身像范例....................90小结........................................97思考与练习题................................97

99

素描

8.1　人体写生训练的目的..................... 99

8.2　人体解剖知识........................... 99

8.3　人体块面关系的概括.................... 101

8.4　人体动态关系.......................... 102

8.5　人体写生的方法和步骤.................. 103

8.6　示范作品..............................104小结.......................................108思考与练习题...............................108

109

SUMIAO

9.1　设计素描的分类和学习意义.............. 110

9.2　结构素描.............................. 110

9.2.1　结构画法的原理与注意点....... 111

9.2.2　结构素描的方法和步骤......... 112

9.2.3　示范作品..................... 113

9.3　超写实素描............................ 117

9.3.1　超写实素描训练的意义......... 118

9.3.2　超写实素描写生的方法和步骤......................... 118 

9.3.3　示范作品..................... 121

9.4　创意素描.............................. 124

9.4.1　物象的组合................... 125

9.4.2　变换造型..................... 126

9.4.3　联想造型..................... 128

9.4.4　意象造型.....................130小结.......................................132思考与练习题...............................132

133 

180

素描